Shin Megami Tensei: Persona 4 ( PS2 )

Bem dando ao seguimento a review de Persona 3, finalmente trago a review de Persona 4 e estou feliz de vos poder transmitir que adorei persona 4 é basicamente um Rehab do Persona 3 em que é um ambiente totalmente diferente do que o anterior deu para todos sem retirar absolutamente nada do que Persona nos ofereceu. Agora a pergunta que se devem estar a fazer é… se Persona 4 é melhor que Persona 3? Não é… e nesta review vou tentar só falar do 4 e já explico o facto de que não é tão fácil comparar o 3 com o 4 por varias simples razões. Anyway… PERSONA!

Quanto a review em si vou tentar de alguma forma evitar alguns spoilers mesmo assim a mesma poderá conter alguns spoilers para Persona 4 e até mesmo do Persona 3, desde já ficam avisados. 

Le Review

The Story

Desta vez tomamos o papel de um novo protagonista que oficialmente é chamado Narukami Yu, que por causa dos teus queridos pais foste deitado como um saco de lixo para uma cidade Rural chamada Inaba ( e se jogaram Persona 3 Portable vocês visitam Inaba por causa do SL da Rio ) em que vais viver lá por um ano até os teus pais voltarem. No teu primeiro dia de escola és informado que alguém morreu e ficou pendurado num poste de eletricidade, mas bem. Depois de falares sobre esse assunto com os teus novos amigos ( Chie, Yukiko e Yosuke ) e por amigos é tipo “conheço-vos a 5 minutos atrás logo vamos falar de mortes!”. Ao falarem no assunto a Chie menciona a ideia de que se virem a TV durante a meia noite algo vai aparecer… pode parecer estupida mas a ideia mas pronto pelos vistos funciona e é pelo Midnight Channel ( como se chama a plot device aqui ) em que tudo relacionado com a historia se vai passar.

Quanto as dungeons que é um alivio de um raio que não temos de aturar o Tardarus outra vez, são feitas de maneiras diferentes com temas baseados em sentimentos reprimidos de qualquer pessoa que é levado para dentro da TV ( eu não vou explicar esta parte porque Spoilers ), mas com isto traz algo diferente para as dungeons que sempre tem alguma mecânica diferente uma da outra que sempre faz com que a experiencia seja diferente mas voltar a bater muito no mesmo. No final de cada dungeon tens sempre um boss que representa o verdadeiro ser de cada personagem que honestamente é algo interessante porque dá para conhecer qualquer personagem sem andar a precisar de fazer Social Links ( claro que os mesmos dão mais hints da personalidade das mesmas ). Depois disso o persona de cada um é revelado, e há grande festa… se bem que este ciclo as vezes soa repetitivo porque esta tudo sempre a cometer o mesmo erro que fica um bocado goofy porque é sempre o mesmo. Depois disso é basicamente vocês criam o bando dos cinco em que vão salvar pessoas que são atiradas para a TV com os vossos personas e o poder da amizade sendo que a Policia não pode fazer nada… mas bem quem é que ia acreditar num bando de putos a dizer “hey há pessoas a serem postas na TV e as mesmas vão morrer!” ninguém acreditava.

Gameplay

Se jogaram persona 3 estão completamente safos porque é basicamente o mesmo em termos de combate… usem tudo o que é Spells para ver se acertam na fraqueza e roll with it… até o Teddie diz isso no tutorial fight. Claro que os All out attacks estão presentes neste jogo. Nada de mais realmente de interessante ou game changing, mas isso é bom porque mantem-se fácil para toda a gente que já estava habituada ao gameplay do jogo anterior.

Basicamente as duas primeiras horas de jogo

Personagens

Eu aqui só vou falar das main characters a dar a conhecer cada uma sem ir muito a fundo porque não quero estragar a experiencia ( pode conter alguns spoilers só para descever a personagem )

Hanamura Yosuke –  Quase sempre animado e o tipico best Friend do Grupo, Yosuke é basicamente das primeiras personagens que passas a conhecer e das primeiras a começar a criar um Social Link com. Quanto a personalidade dele não existe muito a dizer, basicamente é um Bro que se preocupa contigo e também se preocupa em acabar com o criminoso que anda a matar as pessoas… e claro… se preocupa com gajas!. Pá o Yosuke pode ser um pseudo casanova que não vai a lado nenhum mas as vezes torna-se chato que ele se tenha de atirar a tudo o que é gaja que apareça mesmo depois de ter os touchy feelings com uma crush que ele tem ( possivelmente faz isso para aliviar a dor ), que por vezes isto sai muito mal em algumas vezes. Quanto ao Social Link dele houve sempre uma possibilidade de se introduzir o  primeiro casal homossexual mas devido a target audiences e possivelmente ter sido scraped não chegou em frente… bem ficamos com uma amizade demasiado intensa que também não tem mal nenhum e é algo que os japoneses já fazem há muito tempo. O Persona dele Chama-se Jiraya e é basicamente Wind com Heal/support Spells, tal como a Yukari.

Satonaka Chie – Outra também sempre animada e colada a Yukiko, Chie é basicamente a Tomboy character em que adora filmes de Kung Fu ( e pelo que dá a entender é fã de Bruce Lee, Jackie Chan, etc ). E pode lembrar o Akihiko porque os Social Links normais dela são sessões de treino. É dificil falar da Chie porque honestamente a presença dela durante o jogo e na historia normal não é assim tão grande, ela está lá como suporte ao main character e nada mais do que isso. No Social Link dela é que se revela como uma personagem mais fofa e que quer defender os fracos de serem bullied o tempo todo mas é isso basicamente. O Persona dela é Tomoe e é em base ataques físicos, Ice Spells e tem Counter Passives

Amagi Yukiko – Oh Yukiko… pena seres tão coise. Amagi Yukiko é um bocado estranha de se caracterizar, tal como a chie o impacto na historia é basicamente zero porque a personalidade dela realmente não existe… para alem de ter uns ataques de risos incontroláveis. Por outros lados, um dos problemas dela é que ela não quer ficar a tomar conta do Amagi Inn ( um hotel que é gerido pela família dela ) porque urr durr, freedom and dem ambitions. No Social Link dela passam demasiado tempo a pensar se vai embora de Inaba e viver sozinha…. mas ela nem cozinhar consegue para quanto mais isso. O Persona dela chama-se Konoha Sakuya e é uma Fire/Healing Based character, o heal dela é melhor que o do Yosuke sendo que ela ganha mais healing spells do que ele.

Tatsumi Kanji – Jovem delinquente que realmente não resiste em bater em alguém assim que algo esta errado, sempre de cabeça quente ele é possivelmente das melhores personagens no jogo em termos que se trata de personalidade. Vou ter que spoilar este mas fuck it. Durante a dungeon dele e a luta contra o Shadow Kanji verificamos que o Kanji tem problemas com a sua sexualidade, sendo que realmente não sabe se é atraído por homens ou não ( O Yosuke manda algumas bocas sobre isto que podem ser vistas como o Yosuke ser homofóbico ). A cena é que o Kanji tem um lado feminino apesar de ter aqueles músculos todos e parecer muito macho e sempre existe a pressão social para ele ser macho porque ele é homem. Basicamente é uma luta interna que até dá para ver no Social Link dele em que decide no final aceitar que ele é mesmo um homem a sério que consegue aceitar qualquer hobbie que tenha mesmo que seja a fazer bonecos de peluche. Kanji tem o persona Take-Mikazuchi que é um Physical e Thunder based.

Kujikawa Rise – Risette is here!!!! Rise é uma Pop-Idol que devido a stress decidiu tirar umas férias do Showbizz e foi para Inaba descansar junto da sua avózinha. A personalidade da Rise é algo fácil de descrever, sendo que é mais decidida e determinada que o resto das raparigas e atira-se logo ao Main character, apesar de sair as vezes meio puxado realmente só demonstra que sabe o que quer logo a partida. O Social Link dela infelizmente é aborrecido sendo que basicamente é ela a reclamar de que o showbizz é uma chatice e que existem varias rises e tal mas ya coisas da vida. A persona dela é Himiko que em vez de ser offensive é Support character ( o Teddie é o Anterior suporte )

Shirugane Naoto – The Detective Prince!, Naoto é uma personagem que tem a sua pequena gerra dos sexos interior. Considerando que inicialmente era para ser um rapaz, Naoto é de facto uma rapariga! ( sim é legit spoiler ). Ela vem de uma família de detetives e como isso lhe corre no sangue ela queria também ser uma mas sendo rapariga ninguém lhe ia levar a sério logo decidiu tentar ser rapaz a força toda, claro que ela ao enfrentar o Shadow dela é revelado ser rapariga e que ninguém lhe leva a sério ou ainda sequer a querem lá com a policia sendo que é uma chatice estar a ter que cuidar de uma criança. O Persona dela é Sukuna-Hikona e basicamente tem Light/Dark attacks e Mighty Damage attacks.

Teddie – This is a beary, beary situation to bear on this unbearable review, but it’s bearified that you will grow a beard after playing this game!!!…. Ah sim preparem-se para os Bear puns por todo o lado poque o Teddie não se cansa de as fazer.. apesar que na versão Japonesa ele faz puns com a palavra Kuma ou diz Kuma no final de cada frase. Bem o Teddie é basicamente como uma criança inocente que absorve tudo o que as pessoas dizem. Ele é um pedaço de mistério considerando que quando o encontras porque não sabes nada do que ele é e como é, sabes que basicamente faz bear puns e muitas vezes muda o mood para ficar mais feliz, o que é bom neste jogo. O persona do Teddie é Kintoki-Douji e é basicamente Suport Heal e Ice Spells. O Teddie é suport character desde o inicio até a rise entrar na equipa

Music

Shoji Meguro voltar a brilhar novamente com a musica em Persona 4 mas desta vez para trazer o efeito de um jogo mais calmo em termos de situações depressivas, a soundtrack deste jogo basicamente reflete o ambiente geral. Quando entram no jogo sabem que o tipo de jogo mudou para algo mais leve e relaxante sendo que a ost é mais relaxante com algumas musicas mais calmas com um feel diferente e jovem ao ambiente, não consigo dizer bem que tipo de musica é mas presumo que seja mais Pop. Claro que tem as suas boas musicas para o ambiente mais sinistro.

Comparação a Persona 3

Okay, vamos acabar com esta coisa que anda pela internet de andar comparar P3 com P4. Comparativamente ambos os jogos dão para comparar mas só em aspectos mais técnicos sendo que infelizmente em aspectos diferentes como ambiente e historia depende imenso do gosto de cada um se preferem algo mais sinistro e dark ou algo mais ao de leve… mas isso não quer dizer que ambos não tenham falhas.. porque sim têm. Persona 3 tem personagens com carácter mais forte que o P4 mas isso também é devido ao ambiente em si ser mais dark, enquanto que P3 leva-se a sério com a sua historia, P4 parece mais tirado da serie de livros “O Bando dos Cinco” em que tens a criançada a resolver crimes.

Independentemente disso, em termos de gameplay ambos jogam bem e da mesma maneira, o P4 tem mais features em termos de persona fusing e no final depende mesmo do que gostam e procuram num JRPG que é lindo de se ver em jogos assim por isso… e deixo a mensagem da Nanako para vocês:

Cenas da vida e PURSEOWNER!

Shin megami tensei persona 4 é um jogo aliviante e jovem, colorido por todo o lado mas não quer dizer que não seja dark porque tem uma cena muito chocante que conseguem se falharem uma missão…. ainda me arrepia isso… não estava a espera disso. Anyway Já agora as melhores personagens do jogo é o Ryotaro e Nanako Dojima… são os que têm o melhor Social Link e é os mais touchy feelings… talvez para mim seja porque… ya reasons. Anyway depois disto sou capaz de dar um Salto a Persona 1 and 2… untill then See you next time.

PS: Todas as imagens que usei pertencem ao user Hiimdaisy que faz uns comicszitos fixes, e claro tem um de Persona 4 que basicamente resume a série de forma extremamente cômica

Enemy ( 2013 )

De vez em quando existe um tipo de filmes que em vez de te fazer só pensar faz com que tenhas um peido cerebral que nem sabes o que se esta a passar e tentas compreender mas depois não entendes nada e só a ver varias vezes e por muitas vezes ter alguém a explicar o filme e Enemy.. é um deles.

Le Review

Bem Enemy conta a historia de Adam Bell que é um professor de Historia que durante uma conversa casual descobre um filme em que ele ao ter visto descobre que ele estava lá e fica surpreendido com o facto que ele esta lá sem se ter lembrado que tinha feito filmes, ao que descobre que o Actor chama-se Anthony St Claire. E ambos são completamente iguais e ficam surpreendidos e depois há uma cena com a namorada do Adam e a mulher do Anthony.

Mas a cena é esta… o filme não se trata de gémeos mas sim do poder do subconsciente em que pode ser uma arma completamente perigosa e criar um mundo completamente diferente e fazer acreditar que tu mesmo existes em outro lado onde realmente não existes. Adam Bell tem realmente problemas de se manter leal a uma mulher, porque ele tem uma mulher grávida de 6 meses  e uma namorada mas ambas pensam que estão com diferentes pessoas, apesar que a mulher fica surpreendida com isto. Existe umas metáforas giras com aranhas que representam as mulheres e o Adam é um Spider squasher. Eu no final coloco uma analise ao filme.

Anyway quanto a música é das segundas coisas boas desde filme, as musicas dramáticas que faz um bom trabalho para ambientar o filme. Outra coisa a apontar é realmente o belo trabalho do actor Jake Gyllenhaal como Adam/Anthony que realmente consegue fazer bem as expressões faciais e todo o acting preciso para fazer o papel de alguém como o Adam.

Cenas da vida e Aranhas

Enemy é daqueles filmes que necessita ser visto com amigos para se ter uma discussão sobre o que viram e se for preciso ver uma outra vez. Mas há que estar atento a tudo desde imagens a conversas que as personagens têm. Mas se não quiserem uma analise do filme que é boa e ajuda imenso a interpretar o filme para uma fácil compreensão do filme.

>>Ver aqui a Analise do Chris Stuckermann<<

Never Let me go ( 2010 )

Filmes como este é o que nos faz pensar na vida, há coisas que realmente não temos noção ou simplesmente não vê-mos… man this movie was good e apesar de tudo o que pareça este filme é um Sci-Fi…. Ah não esperavam por esta pois não?

Le Review

Como disse a pouco este filme é um Sci-Fi mas não é como estavam a espera que fosse. Basicamente no inicio do filme temos uma pequena explicação que foi descoberto uma forma de poder ultrapassar da idade dos 100 anos através de uma forma toda wishiwashy que não explicam bem ( mas nem é o centro do filme também ), a nossa MC Kathy de 28 anos começa a narrar a historia em que existe uma escola especializada em criar crianças que estão quando chegarem a idade adulta vão doar orgãos… mas eles não sabem disto porque realmente se soubessem o caldo ia ser completamente entornado. Se bem que há uma professora que fala nisso mas é misteriosamente despedida.

Enquanto isto acontece o filme foca-se num relacionamento triangular da Kathy, Tommy e Ruth… em que triangulo basicamente é que o Tommy e a Ruth se comem enquanto que a Kathy ouve isso os sons ( porra que eles são barulhentos ) e fica na friendzone até ao final do filme.

Mas bem a parte mais boa deste filme é mesmo durante o tempo de escola e depois quando chegam a teenagers que é onde o filme todo se desenvolve e o romance triangular se passa em que o Tommy como awkward que é anda de um lado para o outro a saber qual rapariga ficar, mas como a Kathy é mais shy e a Ruth é mais atiradiça ficou com a Ruth. Mas o facto de eles terem estado fechados na escola o tempo todo e quando vão para o mundo cá fora é o que torna interessante porque eles não sabem quase nada da vida e depois andam a descobrir o que eles realmente são pouco a pouco. É giro e interessante a relação deles os 3 e como é que cada um descobre as cenas…. e a Kathy ler uma porno mag para aprender sobre sexo mas oh well.

Cenas da vida e Clones ( drop da bomb )

Para mim este tipo de filmes é uma daquelas experiências que eu por mais que tente explicar, acho que só ao verem e tirarem as vossas conclusões porque realmente muita da parte mais cientifica que o filme trata não é assim bem o foco mas honestamente vai-vos fazer pensar sobre o objectivo e cada personagem que infelizmente mostra um outro lado diferente do que é este tipo de situações. É complicado eu tentar manter o meu tipo de reviewing que é tentar ser Spoiler free porque para falar deste filme ( e é melhor discutido do que propriamente ser falado por uma só pessoa ) ou possivelmente sou a pessoa errada para fazer review. Anyway recomendo imenso verem se gostarem de filmes que são mais introspectivo e mais baseados no dialogo e conexão de personagens vejam este filme, é lindo mesmo.

Final Fantasy: Spirits Within

Lead me with your light
Heading for the sun
Leave the sadness behind
Crossing oceans dry
Deep inside I go

Refrão de “Spirits Dream Inside” by L’arc~en~ciel

Le review

Hey, a 14 anos atrás este filme saiu nos cimenas.. já se sentem velhos o suficiente por hoje? Mas bem, este filme quando saiu foi horrivelmente criticado à força toda por causa de uma simples razão… expectativa. E é algo que se passa com muitos filmes recentes, cria-se trailers com o propósito de meter as pessoas hyped mas quando vão ver o filme realmente ficam extremamente desapontadas porque não teve nem metade do buzz que o trailer tinha, sem contar que no momento em que pagam mesmo não tendo gostado do filme não há devoluções. Mas o tipo de expectativa que FF: Spirits within criou é diferente, com o nome Final Fantasy acharam que conseguiriam realmente ter algo por onde pegar e criar hype a volta disso por causa dos fãs de Final Fantasy, e considerando que foi lançado em 2001, isto na época que Final Fantasy X era estupidamente popular em que toda a alma possivel fazia praise ao jogo, este filme sai e criou-se uma expectativa completamente parva mas aqui esta algo giro a reter. Final Fantasy: Spirits Within é de longe um mau filme… ah pois, não estavam a espera desta. O problema do filme foi ter o nome Fina Fantasy porque a qualidade do filme de animação é lindíssima comparada com alguns filmes 3D modernos, a historia poderia perfeitamente ser de um Spin-off de FF num ambiente mais Cyberpunk.

Anyway vamos falar do filme em si, Final Fantasy Spirits within é um filme passado num futuro longínquo ( 2065 ) em que a terra foi praticamente destruída devido a umas criaturas chamadas Phantoms que são aliens invisíveis que em vez de matar as pessoa roubam o espírito dessa pessoa. E depois é-nos introduzido a personagem principal Aki Ross que tem uns sonhos meio estranhos. Ela e uma equipa de cientistas acreditam que existem 8 espíritos especiais na terra que podem ser usados para poder mandar o Phantoms embora. E pelo andar da carruagem já percebem o porque disto se chamar Final Fantasy. Sim a historia em si é completamente Final Fantasy e até o pacing em si também segue as regras que normalmente qualquer jogo seguiria.

Infelizmente para o filme, isto funcionaria melhor num Jogo do que propriamente num filme, mas mesmo assim é um bom filme, entretém por 1:45h e a historia não é má e para alem de tudo, tem uma animação estupidamente linda para o filme lançado em 2001 em que é por completo uma longa Cutscene de FF porque a qualidade de animação faz mesmo lembrar isso.

Cenas da vida e Fantasmas

FF Spirits Within só foi realmente considerado um mau filme por causa do seu titulo e tudo o que isso incluía, muita gente acusou o filme por ser uma forma fácil de fazer promoção a série que é de longe isso… É só um filme de ficção cientifica a aproveitar-se da fama de Final Fantasy.. até se podia Chama Spirits Within: The 8 Spirits que era completamente aceitável e watchable. Anyway see you guys next time

Edge of Tomorrow ( Movie vs Manga, All you Need is Kill )

Este post/review vai servir como forma de poder explicar como este filme em si é péssimo em alguns níveis e de regra geral de como não adaptar algo… porque este filme tem totalmente MURICA escrito sobre ele e o que irrita mais é que ao fazerem isso completamente destruíram o facto desta série ser muito boa. Para os que não leram a minha review de all you need is Kill esta aqui.  ( Aqui podem ver a historia em si sem Spoilers porque basicamente a plot é basicamente igual a do filme com algumas diferenças que nem chateiam muito… mas há coisas que se estragam pelo meio )

Ficam desde já avisados que isto vai conter alguns Spoilers logo se ainda não viram o filme ou a manga não leiam… ou podem ler ao vosso risco.

Para entenderem o o porque deste filme ser um colossal failure comparado com a manga há que perceber alguns factores que fizeram da manga muito bom.

O peso das mortes – apesar da personagem principal morrer uma data de vezes durante o percurso, cada morte tinha um significado e cada morte era simbólica a personagem principal isto no manga… no filme é completamente posto como Goofy “Oh I die again… let’s do everything again” e perde-se muito tempo com um training arc que honestamente quase não leva a lado nenhum. Oposto da manga, o MC tinha ideias diferentes de cada vez que morria, pode ser argumentado que a Manga tinha uma possibilidade melhor para aproximar este tema e sim é verdade mas o filme poderia perder menos tempo fucking arround com plotlines que não interessa e seguir em frente.

Rita Vrataski  / Main Character- Ai o que fizeram com a minha Rita….Na manga ela é representada como a pessoa que vai ajudar na guerra, juntamente com o MC têm a possibilidade de repetir o dia assim que morrem. Agora ela é super badass com mad skills e um Giant War Axe em que corta os Mimics todos que nem uma super Hero or something apesar de ela parecer fraquinha. No filme… ela é basicamente reduzida a love interest do main character, é completamente side character e esta ali a fazer coisas mas realmente existe 0 presença da parte dela quando ela é UM FOCO PRINCIPAL NA HISTORIA sendo que ela é a 2º pessoa com a capacidade de poder viajar no tempo. Eu falei mais da Rita mas o Personagem principal no filme é completamente destruída que supostamente agora é um Major…. for some reason, é um old grizzly bastard que nem esta preparado para combate ( a desculpa que foram arranjar para lhe darem um Training arc ) e parece um completo shithead no inicio do filme… claro que no final fica badass mas até o peso disso é completamente deitado abaixo.

A Solução final – Okay aqui esta algo que realmente vai-se dropar os Spoilers por completo e tenho de falar disto porque realmente tem o seu peso. No Filme a parte final é basicamente “oh Kill the omega and everything gets solved” a Rita morre lá no meio do nada e o Tom Cruise saves the day.

Na manga isto é completamente diferente, para eles poderem acabar com o ciclo de dias… após o Omega morrer um deles TEM de morrer pelas mãos dos outros por causa da própria infecção causada pelos mimics e existe uma batalha final que põe duas personagens que sofreram bastante e se uniram pela causa de terem de salvar o planeta terra desta invasão alien vão ter que se matar um ao outro para ver quem sobrevive para poder ver o futuro, isto tem drama e peso para a historia.. no filme é completamente despachado com a Rita a morrer no meio porque well it’s war and shit.

Resumidamente se querem ter a melhor experiência deste conceito leiam a manga ou arranjem a novel original e leiam porque o filme nem toca um bocado do sheer awesomeness que esta pequena série tem para oferecer.

Planetes

“From out there on the Moon, international politics look so petty. You want to grab a politician by the scruff of the neck and drag him a quarter of a million miles out and say, ‘Look at that, you son of a bitch.’”

Edgar Mitchel, Apollo 14 astronaut, speaking in People magazine on 8 April 1974.

Le Review

Planetes é uma manga lançada em Janeiro de 1999 que conta a historia da tripulação do DS-12 “Toy Box” que basicamente recolhem lixo espacial, claro que isto só serve de forma para nós podermos conhecer as personagens e as mesmas se desenvolverem porque cada uma é especial e cada um tem a sua historia. Apesar que nos é mais focado na personagem principal.

Quanto a grande parte da historia é basicamente que o personagem principal, Hachirota Hoshino, não esta realmente contente em ser o homem do lixo espacial e quer entrar num programa especial para viajar para Jupiter para poder ajudar numa certa missão que é feita lá. Quanto ao resto existem muitas historias no meio, bem colocadas para não quebrar o flow. Diferente de outras mangas/animes Planetes não se concentra só em uma personagem mas sim em todas apesar de umas terem mais tempo de antena que outras e com isso traz algo mais humano para dentro da manga em que não só as historias de cada um inspiram as pessoas assim como as personagens são o mais real possíveis… o que é bom desta manga também é que te podes identificar com elas e as mesmas são extremamente perto da realidade.

Personagens

Hachirota “Hachimaki” Hoshino – é essencialmente a personagem principal, em que é um completo apaixonado pelo espaço mas mesmo assim com duvidas porque o espaço é enorme e perigoso como ao mesmo tempo é algo para qualquer um ficar curioso. Cansado do seu trabalho de ter que andar a limpar o espaço de lixo decide que quer treinar para ir mais longe e que quer participar na missão à jupiter. Quanto como pessoa ele é um bocado complexo de se lidar sendo que é um bocado limitado e não se sabe expressar bem sendo que tudo sai completamente errado e muitas vezes pensam que ele não é humano por isso mesmo

Tanabe Ai – Introduzida mais tarde, Tanabe é uma personagem mais light-hearted, uma querida e mais calminha. É uma totó que acredita que amor resolve tudo mas ela é completamente essencial para a tripulação sendo que ela age como elemento emocional para as personagens e principalmente para o Hoshino que basicamente torna-se o suporte emocional que ele não teve.

Fee Carmichael – Pilota do DS-12 “Toy Box”, basicamente é aquela persoangem que parece estar chateada com tudo e mais alguma coisa mas em casa em tem uma situação complicada de se lidar, sem contar que tem um vicio com o tabaco que fica complicado de sustentar quando pode estar a danificar o suporte de vida da nave. Só mais a frente é que temos muito mais conhecimento sobre ela.

Yuri Mihairokov – E claro sendo que estamos a falar de espaço temos de ter um russo. Anyway Yuri é basicamente o lider do bando em que é uma pessoa calma e serena e toma sempre controlo da situação. Ele serve como uma base para o Hoshino também ter mais calma. No inicio vê-mos que a mulher dele morreu num acidente espacial e por um lado o desenvolvimento dele tem a ver com o facto de ele ultrapassar essa mesma morte.

Coisas extra

Planetes esta repleto de informações sobre como viajar no espaço, invenções, ciencia e fisica sobre tudo o que é viajar no espaço e tudo envolvido no mesmo tudo com o maximo de uso de realismo possivel, todas as teorias e coisas usadas são reais e tudo que pode ser bem estudado em anotações que o autor deixa para nós como pequenas biografias sobre Cientistas, equipamentos e entre outras questões relacionadas. Esse toque de realismo faz com a série fique melhor porque ao mesmo tempo que estão a ler uma boa historia, podem sempre aprender algo sobre o espaço e tudo envolvido nele. Existe outra questão que a série tem um toque psicológico, sociológico e politico em que toca em muitos aspectos relacionados com a exploração do espaço, como a politica funciona nisso, como os astronautas são afectados por passar muito tempo no espaço e muitas vezes demonstram de como nós somos tão pequenos e insignificantes para a imensidão do espaço… dá uma perspectiva completamente diferente sobre o que nós realmente representamos.

Cenas da vida e space, the final frontier

Planetes é de longe da melhores mangas de Science fiction alguma vez escritas, tem de longe a melhor e mais solida historia, personagens bem desenvolvidas, o uso de realismo sobre rocket science torna a série mais a par da realidade e isto faz com que exista algo que nos possamos relacionar e sem contar que podem desenvolver curiosidade sobre o espaço em si e como muitas das coisas realmente funcionam.

Space Office

---

Há filmes de comédia que só se descobre quando vês pessoas que se lembram de falar ou fazer referencias a este filme porque realmente nunca soube que este filme exista até ter tido uma data de referencias sobre o mesmo durante o  Let’s play de Phantasmagoria II feita pelo Spoony ( Link Right here ) que durante o mesmo realizou piadas sobre o mesmo tal como TPS Reports ou Stapler’s jokes. Tudo isso de lado vamos trata do filme em si porque é realmente uma Light comedy que as pessoas desconhecem ou pelo menos quem eu conheço não sabem bem do filme.

Le Review

Space Office conta a historia de Peter Gibbons que trabalha numa empresa ( não sei a fazer o que exactamente ) chamada Inatech e pelo que dá a entender ele realmente odeia trabalhar lá por completa falta de motivação. Após ter consultado um especialista de hipnose em que lhe deu um tratamento qualquer mas o dito especialista morre, o Peter muda completamente de forma e anda mais relaxado e que realmente demonstra que ao ser mais relaxado tem melhor sucesso.. e claro depois começa a fazer asneiras e ninguém lhe diz nada porque razões.

Anyway o Filme em si é uma boa comédia em que as piadas são mais dirigidas para quem trabalha em offices, sendo que tem muito humor dirigido para esses cantos. Não é um filme do outro mundo nem realmente é dos melhores filmes de comédia algumas vez feitos, tem personagens giras, tem algumas boas piadas e basicamente criou um meme ( sim existe um meme deste filme ). Oh e há que admirar o trabalho lindíssimo do actor Gary Cole como Bill Lumberg que fez um papel fantástico ao representar o que é realmente um patrão para se odiar porque ele faz uma entoação certa para despertar a raiva dentro de cada um de nós que esta muito bem feito.

Cenas da vida e TPS Reports

Apesar de ter visto este filme umas 3 vezes ainda não sei o que são TPS Reports… mas um dia saberei. Anyway este filme é giro para passar uma hora ao ver com amigos e depois fazer estas piadas completamente fora de contexto como se nada fosse… e claro chamar uma pessoa que completamente detestam de Bill Lumberg… porque obviamente ele vos vai fazer trabalhar no Sabado… e no domingo também…

Querido Mudei de blog!

Oh meu deus o que é isto?

Porque raios o Kill la Joy esta aqui?

Alguém me explica?

Não se preocupem o mesmo tipo de posts vão estar cá, juntamente com mais Animus, filmes, séries, jogos e outras cenas que me lembrar de fazer review.. até da viagem do metro ou até de um evento que for, ou da tua mãe….. no âmbito da cozinha e outras actividades artesanais. Bem qualquer cena que me lembrar honestamente pode ser retirada da sua joy porque eu sou fixe.